导演万岁-第894章
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“电影中回荡的那一声声：美国！，让所有看这部电影的人，都内心骄傲。是的，这个名字，是希望的所在，是光明的所在。尤其是当如今我们陷入了巨大的经济灾难的时候。”
“《海上钢琴师》如同一部传记史诗，勾画出了一个钢琴师的一生，也勾画出了一个时代的轮廓。电影中，一个个人物的悲欢离合，娓娓道来，在最后的那一声爆炸中，得到升华。”
“这部电影是悲情的，却没有悲怆！它留下了一个充满希望的尾巴，一个鼓舞人心的呼喊！这呼喊，在每一个观众的心底回想，久久不觉。”“电影中有道义，有责任，有关怀，这是梦工厂电影的一贯作风。《海上钢琴师》也不例外，它成为了一声唤醒人们的嘹亮的长号。在这声长号声中，我们可以看到那缕光亮！”
“这就是梦工厂的可贵之处，这就是《海上钢琴师》的可贵之处。”
亚当。伯恩斯坦对《海上钢琴师》的评价很高，他站在一个很高的角度称赞这部电影。
而在《洛杉矶论坛报》上，更多的人则是从电影的角度独解《海上钢琴师》。
“我要祝贺格里菲斯先生，他的这部电影，是他自《党同伐异》以来，最优秀的一部电影。”约翰。福特的文章，一开始就把《海上钢琴师》提得很高。
“也许是因为和比利。比泽、亨利。沃尔索这些老搭档合作的关系，使得《海上钢琴师》这部电影，带有明显的好莱坞初创时代的那种古典主义美学的痕迹。这个痕迹，是格里菲斯团队特有的。”
“但是我们必须要说，这么多年过去了，这些老电影人没有固步自封，他们在不断地学习，不断的进步。格里菲斯先生就不用说了，单单看看比利。比泽的摄影水平，你们就知道我的这个评论一点都不假。”
“在离开摄影机十几年后，比利。比泽的摄影，依然是那么的流畅，那么的了无痕迹，美得让人心醉。各种蒙太奇的剪辑，推拉摇移，不同场景的切换，纵横捭阖的场面调度，让人不得不称赞这个好莱坞涌现出来的第一位摄影大师宝刀未老！而更让我惊讶的，是比利。比泽在色彩上面的调控能力。众所周知，他离开好莱坞的时候，色彩电影还没有诞生呢。但是他处理色彩、光线时候的那种的得心应手，很难让人相信这是一个从来没有拍摄过彩色电影的老摄影师的作品！”
“在表演上，《海上钢琴师》更是让人拍手叫绝。一部电影，囊括了两种截然不同的表演风格。埃德温。波特、亨利沃尔索代表的是好莱坞初创时代的那种古典的表演方式，这些人，都有着丰厚的表演经验，更重要的是，他们也有曲折的人生经历。埃德温。波特扮演的那个老店主，亨利。沃尔索扮演的那个意大利流浪者，一颦一笑，一个动作，一个眼神，都是那么的丰富，内敛，不动声色，却别有滋味，如同百年陈酿，让人回味悠长。”
“加里。格兰特、凯瑟琳。赫本、詹姆斯、小罗姆等等，这些年轻一代的演员，他们的表演风格是清新自然的，充满了生命力，充满了动感和力量，他们是新生的象征，如同一缕春风沁人心脾。”
“这样的两派演员，在一部电影中合作，彼此之间激荡起来的火花，让人拍手叫绝！没有任何一部电影，能像《海上钢琴师》这样，重现出好莱坞两种不同表演风格的如此精彩的碰撞！”
“《海上钢琴师》，有安德烈。柯里昂特有的那份关怀，那份沉重，也有大卫。格里菲斯式的电影广度和深度，更有着五彩缤纷的众多闪光点，面对着这样的一部电影，我们能做的，除了赞叹，只有赞叹。”
约翰。福特的文章，重点集中到了新老两种传统的融合和碰撞之上。
而接下来的一片文章，就显得专一、新颖多了。
正文 第797章 众片大放异彩 第798章 最大的黑马—《西线无战事》
胡利安。阿胡利亚的文章，可能是《洛杉矶论坛报》上最长的评论文章，作为一个电影配乐家，他感兴趣的自然是《海上钢琴师》中的电影音乐。
这个被称为“好莱坞电影音乐界的欧洲配乐大师”，对于《海上钢琴师》中的配乐，大加赞赏。
“如果要评选好莱坞最优秀一部歌舞片的话，我想没有人会犹豫，接过一定会是柯里昂先生执导的那部《好莱坞故事》。它是好莱坞电影歌舞片的最高峰，也是这一类题材电影的开创者。这部电影诞生之后，很长的一段时间里，没有任何一部电影能够达到它的高度，也没有任何一部歌舞片里面的音乐能够像《好莱坞故事》里面的那一首首旋律一样传遍了整个世界。”
“但是今天，我觉得好莱坞人可以骄傲地宣布，又一部杰出的音乐电影诞生了。尽管它不是歌舞片。”
“在很多人看来，《海上钢琴师》是格里菲斯和柯里昂联手打造的一部感人的重头电影，和梦工厂出品的很多电影一样，人们无法对这部电影进行归类。但是我个人更是愿意称这部电影为音乐电影。”
“整部电影中，几乎每一个重要的场景都有音乐出现，这些音乐的作用各有不同，又得只是背景音乐，有的直接参与了影片的意义建构，有的还是整部电影的灵魂。不可否认，如果少了这些音乐的话，《海上钢琴师》的艺术魅力将大为减弱。”
“静下心来分析，就不难发现，《海上钢琴师》的音乐，显然存在着两种不同的风格：意大利风格和美国百老汇风格。当然，这和这部电影的作曲是安德列阿。莫里康内和波特有关。”
“在好莱坞。还没有公司能像梦工厂这样重视音乐在电影中地地位（也许这是因为梦工厂发明了有声电影厄关系吧。），也没有任何公司能够拥有如此优秀的电影人才。安德列阿。莫里康内和波特，两个人无疑是本世纪最为伟大的电影配乐大家。”
“安德列阿。莫里康内的音乐，根植于意大利音乐，他身体的每一个细胞里面，都沉淀着意大利音乐。作为欧洲最具音乐传统的一个国家，意大利的音乐风格，从辉煌的歌剧到各个地区地传统小调。从神圣庄严的宗教音乐，到欢快简明的酒馆舞曲，风格迥异地音乐传统。给安德列阿。莫里康内提供了丰富的创作灵感。”
“莫里康内先生是少有的电影配乐天才，说他是天才，不仅仅指的是他地音乐写得好，重要地是。他能够深刻地对电影画面有所了解。对电影人物的内心有这深刻的体会，然后能根据人物的精神变化、人物的内心世界，创作出和画面、电影的情绪天衣无缝的作品来！”
“在《海上钢琴师》中，莫里康内的音乐，成为了整部电影最深沉的部分。尤其是那首无名曲，简直就是天籁。这些音乐，主题是深沉地，是犹豫的，带有浓浓的咏叹气息。它们像是轻叹。像是宿命的絮语，让整部电影变得深沉、厚重。莫里康内没有停留在音乐只是渲染气氛这个层次上，他让音乐成为了一个隐形的角色，让音乐成为了一种诉说地手段，让音乐阐发出了1900地内心和整部电影的主题。”
“这样地音乐。是炫目的。是感人至深的。以无名曲为代表的音乐，也必将会成为好莱坞电影配乐界的经典。”
“如果说莫里康内的音乐是内在的话。那么波特先生的音乐显然是外在的了。莫里康内的音乐，是低沉的，是犹豫的，是缓慢的，而波特先生的音乐，却是快速的，让人窒息的，呐喊的。”
“1900和杰里。罗莫顿钢琴决斗时候演奏的那段快得让人瞠目结舌难度极高的音乐，无疑是波特先生在这部电影中所有配乐作品的代表！”
“作为一个土生土长的美国音乐家，波特先生的音乐中，带有浓厚的百老汇风格。而这种风格，和爵士乐无疑是绝配。波特先生创作出来的配乐，节奏是欢快的，如同一条条叮咚作响的小溪，跳跃着向前。我们不得不赞叹，波特先生在爵士乐的造诣，已经达到了一个大师级的水平。”
“《海上钢琴师》的配乐，堪称完美，而让我最感兴趣的是，这部电影的配乐，和莫里康内、波特两个人有着密不可分的关系。如果单单由莫里康内来创作，或者单单由波特来创作，那么整部电影的配乐水平显然会大打折扣。正是因为这两个人的合作，一个内一个外，各有分工，才使得整部电影的配乐显得那么的饱满，那么的淋漓尽致！而这要归功于格里菲斯先生和柯里昂先生两个人的策划了。”
“这是我这些年来听到的最好的电影配乐作品。作为同行，我要感谢莫里康内先生和波特先生，他们用自己的创作，给电影配乐界指明了一条光辉的道路，也让我受益匪浅。”
可以说，在好莱坞，没有人比胡利安。阿胡利亚对《海上钢琴师》的电影配乐更有发言权。
作为一个英国人，他比美国人更加熟悉意大利音乐，也更懂得这个国家音乐的神髓，而同样作为一个英国人，因为文化上的接近，他也比任何一个欧洲人理解美国音乐，理解百老汇。所以，他对莫里康内和波特的电影配乐理解的透彻程度，让人不由得连连赞叹。
没有他的分析，也许一般人只是觉得《海上钢琴师》里面的音乐很不错，很好听。至于为什么不错，为什么好听，我想即便是一个自身的电影音乐人也说不出多少道道来。
而他的分析，铺设了一条让观众深刻理解《海上钢琴师》电影配乐的道路，经过这条道理，人们可以发现之前自己没有发现的东西。而这，恰恰是整部电影的迷人之处。
所以说，好地评论家，对于一部电影来说，是必不可少的。
在众多的评论文章中，除了这些文章之外，有几篇文章也吸引了我的视线。
《好莱坞时报》上，刊登了一篇卓别林的文章。
这可能是他自从桃花案之后。第一次公开地在报纸上发表的文章了。
“杰作！少有的杰作！这是我对《海上钢琴师》的评价。事实上，当看到这部电影里面，出现了埃德温。波特。出现了亨利。沃尔索，出现了基顿之后，我十分地懊恼，懊恼自己为什么不出现在这部电影里面。和那些曾经的电影同伴们一起在银幕上聚会。”
“几个月前。当格里菲斯宣布拍摄这部电影的时候，我只是觉得这部电影可能延续着《党同伐异》地某种风格，但是这部电影的第一个镜头出现在我的眼前时，我就知道我先前的那种猜想彻底错了。”
“这部电影，显然是一个结合，格里菲斯和安德烈。柯里昂地结合，好莱坞过去地美好传统和现在的优秀风格的结合。”
“面对着这样的一部电影，我们只有感叹。”
“对于我来说，这部电影是一个美丽的梦。一个让我得以怀念那段过往岁月的梦。”
卓别林的评论文章，显然带有一种伤感。这种伤感和他本人如今的落魄境遇有很大的关系。
好莱坞地初创时代，是他的黄金时代，在自己灰头土脸的时候，在银幕上看到过去的那些电影同行们。心情可想而知。
除了卓别林。阿尔弗雷德。希区柯克显然也没有闲着，他也凑了热闹。
“梦工厂的这部《海上钢琴师》是一部不错地电影。深沉。感人，还有着煽动性激情地台词。不过我要问的是，这部电影有没有一个讨巧地可能呢？尤其是在题材上。梦工厂瞄准了经济危机之后的人心惶惶，他们知道人们需要一部什么样的电影。当然，这也是梦工厂的一贯作风。”
“《海上钢琴师》既有格里菲斯的深厚传统，又有安德烈。柯里昂的新的电影诠释权威，这是一部让人无法否定的电影，堪称完美。但是，太完美的东西，就显得有些理想化了。”
“我要说的是，我是个不喜欢理想化的人。某种程度上说，我更喜欢一些支离破碎的乃至黑暗变形的东西，我觉得那里面有着一种蓬勃的力量！这也是我宁愿去看《乱世孤雏》的原因。”
作为我的对头，阿尔弗雷德。希区柯克显然是不会为梦工厂叫好的。他的这篇文章，篇幅虽然短小，但是从头到尾，字里行间都充满了一种隐晦的否定和批判。
对于他的这种说法，梦工厂的很多人自然是不会同意的。但是嘴长在人家的脸上人家有批评的权力。
除了洛杉矶的各大报纸之外，洛克特克电视台更是做了大规模的报道，电视画面上一片欢腾。
放映《海上钢琴师》的影院，每一家门前都排起了长龙，电影首映当晚，票房就突破了800万美元，并且还在急剧攀升之中，各方面的赞誉也是纷至沓来，这样既叫好又叫座的局面，让劳累了几个月的《海上钢琴师》剧组成员放下了心。s
尤其是格里菲斯，作为这部电影的导演，他这一段时间受到的压力是不言而喻的。
首先，这部电影是梦工厂圣诞档期的挑头之作，只许成功不许失败。在面临众
