神级演技派-第191章
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“有票房要求么？”
邵英雄摇摇头：“没有。”
“我不打算用特技。”
“没问题。”
呼。
王佳卫不知道该说什么了，他的要求没有任何一个被拒绝。
“一年，会不会……短了点？”
听到这句话邵英雄真的非常想笑，他想不到王佳卫竟然如此可爱，他没有在自己的酬金中提出任何要求，也没有在整部电影里提出任何要求，只是在拍摄时间上……
“如果我有时间，王导，我愿意给你十年去完成一部细致入微的电影，可华宜缺的还真就是时间。为此，我们愿意提高报酬，如果你在九月之前拍完整部戏，您的酬金我准备一千万，当然，在不给任何票房压力的情况下，您也就没有了票房分成；十月拍完，我只给九百万；十一月拍完，我只给五百万。”这是邵英雄唯一对付王佳卫的办法了，如果不是心画面已经放出了话来，邵英雄也许这辈子都不会和王佳卫合作，那宁愿去找那位‘我要打十个’的甄子单。
王佳卫点点头道：“我选五百万。”
“王导，这不是个选择题。”邵英雄实在憋不住了，终于露出笑意，原来王佳卫如此简单，他要的只是精致到极点的画面，所以他可以一个镜头ng30次，可以为了等拍一个自然景观一等都是一个月。
“哦。”王佳卫慢悠悠的将烟掐灭，开口道：“那我也选五百万。”
他固执的就像个孩子，认准了自己想要的就绝不改变，不管这个结果是好是坏，会不会为自己增添社会地位或者财富，他只要自己想要的。
第一百二十一章福尔马林
王佳卫的电影是好是坏，有无数种评价，可要是把这些人聚拢到一起，问所有人，这电影好在哪？又坏在哪？恐怕只要不是圈内人都答不上来，就连专精一职的人，也答不上来。就算是能答上来恐怕也不过是一知半解，比如所有人都知道的散碎混剪与画面中很强的孤独感，若是在问深一层，问王佳卫在《东邪西毒》里的武术动作明明是洪斤宝设计，为什么看不到专属于洪家班的干脆利落？王佳卫电影中表现城市人孤独感的镜头又是怎么来的？估计就会让人哑然。
为了研究王佳卫的电影，邵英雄将手底下最能干的人都聚集到了一起，这些行内人把王佳卫研究了个底掉，为了更透彻，邵英雄专门找到了曾经帮自己录制过单曲的高小松。
这么多人聚集在一起的能量十分可怕，就像一群粗野的汉子将王佳卫电影这个大姑娘的外衣一层又一层的扒下来，任凭姑娘怎么喊叫，也没有半点怜香惜玉。
2005年邵英雄接触了网络小说，知道了一个叫‘穿越’的词，可了解了王佳卫的电影之后，他发现就算是科班毕业的穿越者想要复制王佳卫的电影也不太可能，王佳卫是个全才，手艺高低不论，全才肯定当得。
《旺角卡门》是王佳卫的第一部电影，在这部电影里王佳卫所用的配乐还是当时的流行音乐《激…情》、《岂有此理》；可是到了《阿飞正传》王佳卫就开始用上了外国音乐，不是说国内音乐和外国音乐谁高谁低的问题。是说王佳卫的眼界开阔了，比如《阿飞正传》里，王佳卫就用了60年代非常流行的《maria…bona》、《春光乍泄》中王佳卫就用了阿根廷探戈之父的《prologue》。
得到了高小松的回答。邵英雄明白王佳卫也是一个一直都在进步中的导演，音乐的变换证明他已经不在把目光放在香江，他要走的更高，飞的更远。
邵英雄又问了牛娃，他看《东邪西毒》的时候就觉得电影里的动作戏很不一样，又说不出哪里不一样。牛娃被问愣了，这个问题他回答不了。反正给牛娃相同的摄影机，在同样的场景下，对不起。那样的镜头他拍不出来，因为那根本就不是慢镜头。
这个问题，是被程珑揭穿的谜底，这种手法叫做‘偷格加印’。而王佳卫在《东邪西毒》使用了‘偷格加印＋鱼眼镜’的处理手法。这种手法让洪斤宝动作明确的动作设计变得模糊不清，急促和断续的窒息感一下就提升了出来。
所谓的偷格加印不是普通意义上的慢镜，它的意思是在冲印胶片时，在每秒24格画面里以每3格为一个单元，抽掉后两格而把第一格冲印两次，如此一来画面的速度不会有任何改变，不过急促、断续，宛如拿到划花光盘在dvd内播放一样的‘卡碟’节奏感就出来了。就像是‘卡碟’。只不过这不是真的‘卡碟’是用一种断续感让人想起了‘卡碟’的效果。
这种手法被王佳卫在自己的电影中大肆运用，甚至成为了他独特的标签。其中《东邪西毒》和《堕落天使》尤为明显。
而王佳卫被众人所熟知的慢动作，则是被牛娃解开了谜团，这个所谓的慢动作是多方合作的结果，首先把摄影机拍摄时的速度放慢、主角也以慢动作演出，背景人群则以常速行动，当胶片冲印好，以正常速度放映时，主角的表演在肉眼下变成了常速，背景人群则变成了快速，简单的几个变化之后，主角会在镜头中坐着自己的事情，背景人群在镜头中都成了快速略过的虚影，一个实体在多个虚影围绕当中的孤独和疏离感瞬间变得特别明显，专属于文艺片的梦幻式不确定性就出来了。
《堕落天使》中有一幕主角在酒吧内以黑白镜头呈现于观众眼前的画面，这一幕以一秒四格拍摄，两分钟的画面生给王佳卫弄成了12分钟，画面边缘处的水印痕迹将背景变成了哈哈镜效果，让整个镜头都显得不真实，这就是王佳卫的风格。他甚至为了显现出角色的自我世界和客观外界的分裂和独立，更是动用夸张的广角镜头，让一群人在镜头内打生打死，主人物仿佛什么也没看见一样在同一个环境下活在不同的世界里，以此强调他们孤芳自赏和寂寞、封闭的可怜，其标签性明显无比。
这就是王佳卫的电影，除了独白、旁白、经典台词之外，最容易让人看出来的标签。
如此多剪接、冲印、摄影上不同手法的衔接与联合，一个专精一行的穿越者绝对无法拍出，甚至把每一个镜头都牢牢记在脑海里按照原镜头拍摄都不可能。
更何况王佳卫的电影中还有过于零散，原本能一条线讲清却偏偏要砍成十八段拼接的镜头，这就造成了他的电影时常让人觉得没看懂，也是票房不高却能屡获大奖的主要原因。
《旺角卡门》用了红橙蓝三色做基调而已；《东邪西毒》用了昏黄的沙漠和昏暗的风沙两种自然环境；《2046》用相同颜色的衣服和窗帘放在一起，打破了不能粘底（色）的谨记。这些东西对于圈内人来说一点都不难，只是让谁用也用不出王佳卫的效果，两个厨子炒一样的菜，出来的永远是两个味，这就是特殊性。
这些都是王佳卫的特点，一个可以和银河映像整个团队站在同样天平上还能让天平丝毫不倾斜的导演。
当然，王佳卫也有属于自己的例外，有一部电影让王佳卫将以上手法放弃了大半，这部电影就是《一代宗师》！
对于王佳卫的其他电影来说。《一代宗师》是不折不扣的商业片，除了碎剪、旁白、随时可能乱入的人物与剧情外，还有那场被慢镜头推到极致的雨战。
《一代宗师》宣传片放出来时。《龙门镖局》正在播出，宁才神与其创作团队模拟了其中的雨战镜头，可惜，最后宁才神和他的团队始终无法完全模拟出来，只能求形似，这一点宁才神甚至在媒体上公开承认，说是向《一代宗师》致敬。
最有意思的是。《一代宗师》上映时这部电影有很多个版本，有美版、法版、港版和内地版，为了让外国观众能更容易看懂《一代宗师》的故事。王佳卫在美版电影中加入了字幕解释，每个出场人物登场时都会有相对应的字幕。剧情更是平铺直叙，先是顺序的讲叶问从坲山到香江教拳的过程；在插入宫二奉道报仇的故事。
唯一的不同是，宫二的戏份削减了不少。剪辑出来的电影不在跳来跳去。一线天不在忽左忽右……结果却招来了国外观众留下如此评语‘how…the…ameri…cut…of…‘the…grandmaster’…ruins…a…masteipiece’。
为什么会变成这样？
邵英雄在从香江回来之后查看有关于《一代宗师》的新闻时，问了自己这个问题。
紧接着，他抬起头看到了《一代宗师》国内总票房成绩为2。88亿时，邵英雄明白了，这部电影除了拥有同样的美感，专属于王佳卫的特殊性都消失了，甚至正是因为这一点，国内也出现了一些恶评。王佳卫有了票房。有了票房就证明看的人多了，人多了意见就多。口碑自然也就没有。
以前的王佳卫只活在自己身边那一小撮影迷当中，在这些人心中王佳卫的电影从来都不大众化，符合他们的口味，现在环境变了，心态也只能随之改变。
这些都很正常。
邵英雄回来之后就给公司里打了一个电话，把事情安排了一下，制订了每部戏上档时间，第二天，王佳卫来内地了。
王忠军、邵英雄、王佳卫三个人坐在新闻发布会的现场举办了签约仪式，与此同时，王忠军宣布，对于心画面的约战——华宜应战。
口水战随之而起，心画面的张韦平几乎以得理不饶人的态势疯狂攻击，王忠军这头帮着邵英雄稳坐中军帐，兵来将挡水来土掩。
“什么？王佳卫？别开玩笑了，他拍那玩意儿有人能看懂么？就算有能能看懂，也有人看，可王佳卫的电影有高票房的成绩么？他那部电影能跟心画面的电影比票房？”张韦平在自己的办公室面对媒体讥讽的说道：“华宜，别忘了咱们这回比的是票房，你保证王佳卫能在明年贺岁档把电影拍出来？哈哈哈哈……”
那笑意出现在电视屏幕上时，邵英雄已经和王佳卫出发了，他们在大江南北的寻找名家，甚至在寻找名家的道路上，求人家一招一式的在镜头下展示拳路、门派特点以及渊源。
王佳卫说，他得知道这一派是在哪来的、在哪兴起，也许这些东西他不拍，可他不能不知道。
于是，王忠军在自己的办公室内回应了张韦平的质疑，他只回应了一句话就把记者撩在办公室里自己去开会了，他说：“明年贺岁档如果没有华宜的电影上映，算我们输。”
大气。
邵英雄跟随着王佳卫走南闯北的时候，听见这句话还以为自己看到了《一代宗师》里叶问和宫二在对决前的那场戏，叶问说：“功夫是纤毫之争，打碎东西，算你赢。”
如此大的投资下，王佳卫也感觉到了压力，他几乎在任何可以停息的时间里抽烟，也在任意一个人的话语中思考着问题。
其实邵英雄知道，王佳卫也在意票房，尤其是在华宜给出了七千五百万资金和两千五百预备资金的情况下，人家都把你的习惯给摸透了，你难道不该拿出点真东西么？
怪不得在原《一代宗师》的拍摄过程中，王佳卫就算让赵本汕拍戏都敢下死手，赵本汕在《一代宗师》有一场喝汤的戏，就是把勺放进锅里，弄出点汤来一口，那一场戏据说拍了八十多遍，拍的赵本汕都不知道自己姓啥了，可人家就在那拍，不管胶片损耗、不管演员是否劳累、也不管现场工人是否受得了，就是破产了，这条戏也得稳稳当当的拍下来。
别人拍戏都让演员先把戏给吃透了，就怕拍摄当中出现意外情况，可王佳卫不，在拍摄前都没给赵本汕发过剧本，找赵本汕接洽的时候还不是为了拍戏，是为了找景。到了东北要拍雪景的王佳卫根本就是两眼一抹黑，哪哪都找不着，这才摸到了本汕传媒的地盘，王佳卫一声一声‘大哥’叫着把赵本汕给请了出来，电影中的雪景和旧火车站都是赵本汕给找的，以后才是说戏的事。
赵本汕在加盟剧组的时候根本不知道自己演的是谁，也不知道剧本是什么，王佳卫每天就给赵本汕一张纸，上边写着‘走过去’‘看一看’之类的字样，这弄得赵本汕来之前还以为是演章子宜他爹（实际采访）……
是，王佳卫以前在香江拍戏的时候经常玩没剧本就开拍那一套，要是实在憋的写不出剧本了，他就写傲娇到家的旁白，这才有了电影了旁白的特色，说实话，那也是憋的都快蛋疼的结果。可《一代宗师》不是没剧本，他要的就是演员第一次接触剧本的陌生感，非得生生把这种陌生感在表演中一次一次的磨没了，剩下的，才是他所需要的精华。
查到了这么多东西的邵英雄不可能让王佳卫在这些东西上继续浪费时间，他早早的就给赵本汕打了个电话，求人帮忙把场景和旧火车站帮忙找好。赵本汕的本汕传媒如今正在华宜演艺网上挂着，帮这点小忙自然不是问题，答应的非常痛快。
跟着王佳卫四下里拜访武林高人的日子里，邵英雄几乎把能准备
