周璇病中日记-第6章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
————未阅读完?加入书签已便下次继续阅读!
答:好笑,不理睬。
再辑录部分《上海影坛》杂志在1944年1月召开的“歌星影星座谈会”纪要:
□座谈会主持人
〇周璇
□首先我提议请诸位影星发表自己以为演得最满意的影片。
〇我们都感到不满意,我们的歌唱和演技好象都非常幼稚,还得请诸位多多指教呢。
□诸位未免太客气了,既然诸位这样谦虚,那么我想不妨请诸位在不满意中所认为可差强人意的,说几部。
〇我以为秋姐(龚秋霞)的《蔷薇处处开》最好,尤其是《蔷薇处处开》这首主题歌,直到现在还脍炙人口,差不多连小孩也会哼几句呢。
□我想请诸位再发表些关于自己最钦佩的歌星影星,不论外国或是本国。
〇我以为许多外国明星,都是值得钦佩的,我们与之相比,简直如小巫见大巫,幼稚得多了。
□请诸位小姐发表一些关于“歌星明星应俱备哪些条件”的意见。
〇我以为人人都可以唱的,只要拉开嗓子就得了,用不着训练不训练。
□不知道诸位对于乐器方面,哪一种最感兴趣?
〇我只会弹钢琴,别的简直都是一窍不通的。
□现在想请诸位发表些意见,关于所最喜欢的歌曲。
〇我以为秋姐在《浮云掩月》中的《莫忘今宵》和《蔷薇处处开》是很好的,我最喜欢听。白虹姐在《无花果》中的弹词唱曲,我也挺喜欢,好象别有一种风味似的。
□周小姐有什么新作没有?
〇我的新作,就是由方沛霖先生导演的《鸾凤和鸣》,是一部歌舞片,大约在旧历新年可以公映。
'上一篇' '下一篇'
“我的一生是为唱歌而活的”
这一章,我们试着来探讨一下周璇的内心和她的灵魂所系。从上面她和记者的对话中,我们已经可以感受到她对自己对旁人对世事较为准确的把握和恰当的应对。这不仅是十余年演艺生涯对她的磨练积累起来的,更有着她内心的聪慧和较高的天赋决定的。
周璇在《华影周报》上曾谈到过她除表演歌唱外的另一种爱好,她是这样写的:“在过去的好几年前,我也是一个很爱好文学的人,不过这种爱好,仅仅是一种欣赏而已,所以对阅读文学作品只是一种习惯,尤其是对于名人的传记更觉得有兴趣,这样日积月累的就有了动笔的野心。可是始终没有成功过……”
我们现在能够欣赏到周璇在1943年6月给上海《大众影讯》写的一篇随笔,这是一篇优美、率真的散文,它发自周璇的内心:
“冗长的岁月,仿佛在我头顶上掠过。每当早晨,我面对着这架‘披爱农(英文:钢琴的译音)’试练我的歌喉时,太阳、飞鸟、流云,它们都飞跃在我的眼帘前,叫我看到了这大自然的景物,每次会增加无穷的乐趣。
出神了,我有时不自觉地把手放下;似有一美丽的鹦鹉跳跃着,嘹亮地一声,鼓动了我歌唱的琴弦。
我爱唱歌,比爱自己的生命更甚。每天无论在家里、在摄影场上,甚至化妆完毕之后站在‘开麦拉’前面,我也情不自禁地哼着、唱着。
十余年的熏陶,我没有一天离开过歌,放弃过我的歌唱生活。我曾经向我妈说:‘我的一生是为唱歌而活的’妈不大了解我,时常斥责我的怪脾气。
前几年,歌剧像雨后春笋般的、广大地流行着,我投身在歌唱队里,天南地北地到处演着。我到过菲律宾,欣赏那里热带的景色;也到过山海关的边缘,经历西北风的滋味。然而我是快乐的,我的歌唱在这时候打下了基础。
歌唱一半是天赋,另一半是需要磨练。贺绿汀先生说我的嗓音近乎B调,所以让我唱些抒情的歌曲。许多歌所以会受广大听众的欢迎,也是为了这个缘故。
除此以外,我还唱过许多民间山歌似的小曲,这是袁牧之先生给我的启示。《马路天使》插曲一《天涯歌女》和《四季歌》,都是从最流行的民间歌曲中采摘出来的。田汉先生给我配上了动人的词儿,唱的时候自有一种情感,在我心房里爬动着。
情感的流露帮助我的歌唱,产生不少的益处,我又得到许多宝贵的经验,知道唱歌和情感,应该让它俩平衡地发展。
很多观众和歌迷来问我唱歌的经验和秘诀。这教我如何回答呢?歌唱根本没有秘诀,也没有门径。所主要的,不外乎和其它的各门艺术修养一样,只有不断地学习,长时间地锻练罢了。
‘歌唱是我的灵魂,我把整个的生命献给它’。这是我的誓言,我牢牢地实践着,永远地,永远地……”
'上一篇' '下一篇'
八年离乱,天亮前后
1944年1月,在中华电影联合股份有限公司摄制的黑白故事片《鸾凤和鸣》中,周璇首次和另一位女红星龚秋霞合作,在这部影片中,周璇又扮演了一位她所熟悉的电台歌唱演员朱玉华。周璇主唱了影片中《红歌女》、《歌女忙》、《讨厌的早晨》、《真善美》、《呼妹米玛》、《可爱的早晨》、《不变的心》七首插曲。龚秋霞唱其余两首插曲。
这是周璇和当时有“银幕大姐”之称的女明星龚秋霞的首次合作。龚秋霞主演的《夜长梦多》、《蔷薇蔷薇处处开》等影片也很有影响,她的演唱也仅次于周璇。
这对影、歌两栖明星携手联诀《鸾凤和鸣》一片,为“孤岛”时期昏蒙的上海影空抹了一层亮丽的色彩。放映后,令观众兴奋不已。影片的插曲也都成了“八年离乱、天亮前后”时期流行一时的歌曲。
其中《讨厌的早晨》一曲,显示了周璇另一种风格的演唱,别有一番趣味。歌曲生动、诙谐、调侃地勾勒出了一幅旧上海市民风俗图:粪车是我们的报晓鸡多少声音都跟着它起前面叫卖菜后门叫卖米哭声震天是二房东的小弟弟双脚乱跳是三层阁的小东西只有卖报的呼声比较有书卷气煤球烟熏得眼昏迷这是厨房里的开锣戏破尿布飘扬像国旗这是晒台上的开幕礼义和团替代了维新党如今是马乱兵荒眼见得国破家亡君恩如海最难忘瀛台有路空张望说什么帝王家说什么富贵场倒不如人间夫妇落得个地久天长这首歌也表达了战乱年代上海市民真实的心态。
1944年6月,中华电影联合股份有限公司摄制了14本电影《红楼梦》。周璇在影片里扮演林黛玉,上海四十年代许多女明星如白虹、袁美云、王丹凤、欧阳莎菲等都参加了该片的演出。影片里的插曲《葬花词》和《悲秋》,照例由周璇演唱。
她在《葬花词》中这样唱:花谢花飞飞满天红消香断有谁怜……
侬今葬花人笑痴他年葬侬知是谁?
……
一朝春尽红颜老花落人亡两不知一部《红楼梦》被上海滩上的影人演绎成只剩了男欢女爱、生离死别的故事,但却给“八年离乱”中的上海人寄托了无限醉死梦生的情怀,使得“天亮前后”的上海滩增加了一种怀古的颓败气息。这也许是旧时的上海滩独有的风情吧。
而周璇主演的《红楼梦》也是第一部东渡扶桑,被介绍到日本去的中国电影。与此同时,她的歌也通过日本歌手李香兰,被广泛传播到东瀛,影响深远,甚至惠及到歌坛上的后来者邓丽君。
'上一篇' '下一篇'
第三部分
鲜花扎成“金嗓子”三个字
1945年3月,周璇在中华电影联合股份有限公司摄制的黑白故事片《凤凰于飞》中扮演女主角吴淑贞。并演唱了当年上海滩上最负盛名的词作者陈蝶衣作词的《笑的赞美》、《慈母心》、《前程万里》、《嫦娥》、《凤凰于飞歌一、二》、《合家欢》等十一首插曲。
至此,重返影坛的“金嗓子”已经为中华电影联合股份有限公司拍摄了四部影片。百代唱片公司为周璇灌制了这四部电影的全部插曲,销量位居全国首位。周璇的影迷、歌迷成千上万,遍及上海滩的各阶层、各个角落。
1945年的3月28、29、30的三天里,周璇在她最熟悉的舞台一一金都大戏院开了她的首场独唱音乐会。票价高达300元,但依然销售一空。
演唱会现场舞台上摆满花篮,最引人注目的是《凤凰于飞》的导演方沛霖送的大花篮,上面用鲜花扎成“金嗓子”三个字。
在这次独唱音乐会上,周璇演唱的是银海三部曲一一《渔家女》、《鸾凤和鸣》、《凤凰于飞》的全部插曲。
当时的记者是这样描写演唱现场的情景的:“幕慢慢地扬开,周璇袅袅婷婷地走出来,站在麦克风前,舞台的灯光照在她的身上,越发显出她的美丽。
《渔家女》(插曲)这是谁都熟悉的,听众沉醉在歌声中。院子里除了周璇曼妙的歌声外,恐怕连落在地上的绣花针的声音也听得见。每一个人都倾着耳朵静心地聆听着……
《渔家女》唱完后,休息的时间有关宏达和严俊的相声,关宏达把周璇的歌名连缀成一个故事,巧见匠心,噱头百出。
第二部曲《鸾凤和鸣》,周璇换了一套橘黄色方格的旗袍。第三部曲《凤凰于飞》周璇又换了一套天蓝色旗袍,外罩一件单色绒线外套,那娇小的样子,站在台上越发显得姿态楚楚动人。她轻柔地唱道:左右飞绕着祥云远近闪烁着繁星这里是理想的乐园这里是玫瑰的仙境—处处灵宫贝阙洋溢着凤韶鸾音—簇簇琪花瑶草散布着异香清芳灵鹊是活跃的绿衣使明月是莹澈的菱花镜我们管领着这一方青冥享受着永远的承平说什么天长地久有时尽说什么碧海青天夜夜心节目完了,在掌声和喝彩声中,听众高喊‘恩哥’(英语:再来一次的音译),结果千呼万唤始出来,再加唱一首《采槟榔》。”
这首民歌也是周璇演唱的代表歌曲之—:高高的树上结槟榔谁先爬上谁先尝谁先爬上我替谁先装少年郎采槟榔姐姐提篮抬头望低头想他又美他又壮谁人比他强赶忙来叫声我的郎呀青山好呀流水长那太阳已残那归鸟在唱教我俩赶快回家乡那篇刊载于1945年5月《上海影坛》上的记者报道最后说:“据说三天歌唱会共售400余万元,除一切必要开支外,周璇名利双收。”
'上一篇' '下一篇'
家家“月圆花好”,户户“凤凰于飞”
“那时上海滩到处都在播放周璇的歌……”
那确实是这样的一个年头。它给了跟随国民党军政要员白崇禧到上海的小贵族白先勇一个刻骨铭心的印象:处处歌舞升平,家家月圆花好。
这不仅是属于白先勇那帮贵族们的年代。只要是从哪个时代过来的老上海,几乎人人都可以感受到,似乎连空气中也飘荡周璇歌唱的袅袅余音:“在家的时候爱双栖,出外的时候爱双携(《凤凰于飞》插曲)”。那种只有在上海滩会出现的柔歌曼舞状的音乐,对饱受身心创伤的国土和黎民,无疑是一支最佳的安魂曲和一帖最适时的抚慰剂。
而此时,当周璇辞去影后桂冠后、那个急呼“出名要趁早”的女作家张爱玲,在黄昏时分,正站在常德路沿街的常德公寓五楼阳台上眺望着,她“骤然看到远处的一个高楼,边线上附着一大块胭脂红,还当是玻璃窗上落日的反光,再一看,却是元宵的月亮,红红地升起来了。我想着:‘这是乱世。’晚烟里,上海的边线微微起伏,虽没有山也像是层峦迭嶂。我想许多人的命运,连我在内的;有一种郁郁苍苍的身世感。”
1945年3月,周璇在中华电影联合股份有限公司出品的黑白歌舞片《凤凰于飞》中,扮演了女主角吴淑贞,并在影片中演唱了《笑的赞歌》、《慈母心》、《前程万里》、《嫦娥》、《凤凰于飞主题歌一、二》以及《合家欢》等全部插曲。
周璇在《凤凰于飞》的插曲中唱出了令张爱玲感到困惑的“郁郁苍苍的身世感”。
这时候,天黑了,张爱玲仍站在阳台上,夜色慢慢地吞没了她。而在马路上,这里那里,袅袅地荡漾起周璇的歌《夜上海》:夜上海夜上海你是个不夜城华灯起乐声响歌舞升平酒不醉人人自醉胡天胡地蹉跎了青春只见她背脸迎谁知她内心苦闷夜上海都为了衣食住行晓色朦胧倦眼惺松大家归去心灵儿随着转动的车轮换一换新天地别有一个新环境回味着夜生活如梦初醒几十年以后,一位上海学者陈子善写下了这样一段文学:“这首脍炙人口的《夜上海》是大上海的‘音乐风俗画’,维妙维稍地勾画出灯红酒绿的都市风光和香醇浓郁的海派风情,从而成为上海的一首‘标志性歌曲’,也是上海的一张‘音乐名片’。”
那么,张爱玲则该是上海的一张“文学名片”吧!这是上个世纪三、四十年旧上海“孤