好莱坞逆转人生-第139章
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＇正文 第169章 169＇
HBO和乔伊最终决定《真探》的前三集作为试播集； 所以前三集是一集一集的拍，也就是每周拍一集播一集。
最终乔伊也认可了这个方案； 所以很快电影的拍摄也就开始了。
这部剧这是发生在90年代封闭偏远的南部城镇底层； 展现的是一种别样的风情。而美国南部是什么？
湿热、烈日、蛮荒、尘土、干燥。
所以故事的背景大基调色彩也基本就敲定了下来，乔伊认为主色调应该是红和黑； 沉重中有点血腥和诡异的感觉。
新晋奥斯卡影帝克里斯蒂安贝尔是第一次见到乔伊，却对她的风格早有耳闻，事实上他看过乔伊格兰特的每一部电影。
从他拿到剧本的那一刻开始； 他就有一种异样的感觉； 乔伊这一次可能又要玩一些新花样了？
这本台词剧本台词出奇的少，光说第一集，开头8分钟和片尾8分钟； 一句台词都没有。
一共就50分钟的电视剧； 这样等于将近占去了三分之一？
乔伊此刻正在指导搭建第一幕戏的摄影棚。她将每一个物品的位置，每一个角度都经过了精心设计。
场景的色彩和出现的物品，以及气氛； 在乔伊的设计下，呈现出一种深渊气质阴郁清冷的调性。
而她选择的那些场景； 无疑不是色泽冷硬的产物。
那种荒颓之地的潮湿窒闷**之感； 在沉郁冷静的背景当中用一种诗意且细腻的方式呈现，构筑出一种暗黑的哥特氛围。
没错； 这就是乔伊赋予这个故事中背景的风格，宗教的仪式感与哥特的黑暗并存。
开场8分钟的场景，就在这些景物当中进行。
这8分钟内； 出现了贝尔和戴米恩，他们没有任何一句台词，全靠肢体语言和场景符号让观众理解他们的意图。
当然，这并不难理解，观众很容易就能从贝尔的工作环境，办公桌上的资历档案，以及那些被连环杀手残杀的受害者的照片看出，这是一位正在调查杀人案的警官。
只是他的气质和一般人不一样，乔伊将他的每一个角度，每一个方位，都拍出了一种深渊气质和抑郁的神经质，这不是一个心理健康的人。
镜头很快迅速转换，另一位警官戴米恩出现在了镜头前，他的出现解释了两人的合作关系，以及他拥有一个完美的家庭和数位情人，这个男人，似乎是前一个男人的彻底反面。
这段长达8分钟沉闷一句台词都没有的开头，但是那种粗粝的背景，如临深渊的画面氛围，都让人提心吊胆的，时刻害怕下一秒出现什么惊悚的画面。
没有人知道乔伊是怎么做到的，沉默的开片8分钟，如影随形的抑郁哥特宗教气质。
微微昏黄泛绿的影像；连环凶杀的题材与宗教符号的运用；延宕辗转、推进缓慢的人物关系。即使一句台词都没，依旧给人一种窒息般虚无以至绝望的心理体验。
但是很显然，这个开头既定了这部影片的节奏，那就是缓慢的叙述结构。
这在整个美剧领域，都是极少看到的。
在美式主流的悬疑探案电视剧中，人们大多看到的都是那种鲜明节奏感，主角们说话像弹幕一样一串字一串字地往外蹦，让人不停地按暂停才能完全听清他们在在说什么。例如《神探夏洛克》之类的。
而在这部《真探》里，一切恰恰相反，他们总是在慢吞吞地开车，或者慢吞吞地走路。
你会发现乔伊丝毫不吝啬任何慢镜头。
事实上，她本就是一个慢镜头的狂热爱好者。你会发现，乔伊拍摄了数不尽的蜿蜒曲折的高速公路的灰暗、沙尘之景。
在西方，但凡是带宗教色彩，凶手的偏激已经不只是作为一个个体为出发点了，他的极端是融入了宗教的极端，疯狂又残忍。
像这类案件，别的悬疑探案片，基本都会采用快节奏的推理方式，可以表现的很疯狂，让人看的很爽。
但是大部分爽完，你可能不久后就会不记得那些案件的细节到底是什么，连前因后果可能也不记得了。
乔伊这里，显然，她是在看了大卫芬奇的《十二宫》后，找到了灵感。她正在用电影的格局来拍这部电视剧。
在乔伊这里，节奏缓慢而笃定，镜头经常会往远处拉，贝尔和戴米恩的车孤独又缓慢地行驶在绵延千里的公路上，特别能让观众的脑海里浮现西部牛仔的画面，但是可惜，这是一发生在南部的故事。
当然，这也是为了配合剧本本身缓慢的节奏。本身尼克的剧本节奏就写的很慢。
OH SHIT！
克里斯蒂安贝尔在心里暗暗感慨着，“我从未见过如此狂热地爱着慢镜头的导演。”
他点燃一支烟，蹲在礁石上，看着远处走来走去的乔伊，内心也很无奈，“他们都说和詹姆斯卡梅隆这样的暴君合作，会让人自尊心受挫，我倒认为和乔伊这样的偏执狂合作，会直接发疯。”
戴米恩显然看出了贝尔的心思，他安慰道：“省省吧伙计，乔伊付出的任何代价，都会给我们双倍的回报。”
此时，下一个要拍的场景是贝尔和戴米恩坐在行驶的车里，开在高速公路上，说着一些暗箭伤人却深刻的话。
这原本是一个十分简单的场景，但是乔伊却为了寻找到合适的场景而忙活了大半日，甚至已经拖慢了进度。
当整个剧组都在抱怨的时候，乔伊依旧只是陷在自我的世界里，在周围的景色里一遍一遍的寻找和琢磨，直到她找到自己满意的景色构图点。
摄影师此刻在烈日下有些难受，他将器材搬到一边，和化妆师开始吐槽，“格兰特导演还没有找到合适的场景吗？”
化妆师已经被晾在这儿吹风一整天了，口气很不好，“我看今天太阳落山前，她都不会找到满意的，OH MY GOD 我真后悔与她合作，她就是一个偏执狂。”
“没错，这是拍电视剧，她以为是拍电影吗？她好像把拍电影的那一套东西拿过来了，真的是受不了，电视剧对画面、拍摄的技法没有那么高的要求。”
“我也认为，如果每一部电视剧都按照她这样苛刻的方式去拍摄，那多少剧组要歇菜？”
此时，另一名摄影师走过来，“行了，别抱怨了，你看两位主演都一句话没说呢。”
化妆师轻蔑地瞧了一眼在那边的礁石上蹲了大半日在抽烟的两个男人，“他们还指望着和乔伊格兰特合作以后的电影呢，当然不敢抱怨。”
“别这么苛刻，不过我倒是很好奇，格兰特导演找了一大半日了，到底能找到个怎么样让人‘美到窒息’的场景？”
此时，不远处的乔伊忽然朝他们挥手示意，“都过来，就在这而拍，快。1号机放在这里，2号机放在另一个方向，赶紧赶紧！”
众人无奈，只好提着摄影机赶紧小跑过去，化妆师赶紧过去给两位主演补了补妆，很快一切都按照乔伊的指示就位了。
这一幕场景开始拍摄了。
这只是一个短短1分钟的镜头，乔伊却为了寻找合适的背景，搜索了大半日，这是何等的——卧槽啊……
化妆师很是不屑一顾地走到摄影机那儿，想要看看乔伊到底找到了一什么样的画面。
只一眼，她就看呆了。
这是一种如临深渊的荒漠感。
迷离衰草、空寂的旷野与沼泽、低垂的天际线、歪斜民居与废弃的教堂。
所有的美国南部上个世纪遗留下来的痕迹都能从这个画面中一览无遗。
在行驶的车辆外，透过摇下的车窗一晃而过的都是远处老旧工厂的一座座烟囱冒着白烟，南部湿地上竖着各种诡异的建筑物。
这是一个精致到你按下暂停键就可以当做桌面的画面。
但是不仅仅是精美，更是一种窒息的充满湿热的气候和透不过气的神秘压抑感。
在这个画面下，再配合着两位主人公那些暗箭伤人富含宗教哲学的台词，处处充斥着一副仿佛即将跌落深渊的哥特式黑暗。
化妆师被这个画面彻底征服了，她决定收回自己刚才的话。
乔伊确实在用拍电影的格局在拍摄这部电视剧，如果这样的电视剧在不久后横空出世，或许会标志着电视剧历史上的一个新高度。
要是这部电视剧每一集都像这样去拍，那其他剧的staff们真的都可以退休歇菜了。
作者有话要说： 感谢
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＇正文 第170章 101＇
正因为《真探》剧本的处处满格； 导致节奏虽然缓慢，但是丝毫不拖沓； 每一个信息都让观众忙于接招； 无暇分神去想别的。
这不得不承认，是那个尼克的天赋所致； 在技术层面，他确实硬桥硬马。
也正是因为这部剧本的超高完成度，让乔伊有了更大的可发挥空间。
尼克的叙事分作双线； 在两个空间与时间点上展开； 且相互穿插缠绕，通过两名涉案警探Rust与marty访谈形式及回忆性质的口述而串起。因两条线间相隔年代久远，剪辑上可能需要频繁闪回切换； 又因回忆本身所具有的暧昧不确定性； 而使情节显得散乱无序，在观感上却变得更加统一。
乔伊认为这样的叙述结构简直赞到不行，虽然尼克人品不怎么样； 但是这小伙子才华真的可以。
乔伊为了配合这样的叙述，也在拍摄上玩了一个漂亮的技巧； 把这种叙述结构所能带来的感官刺激发挥到了极致：
一方面让当事人面对问审时刻意模糊焦距； 对某些案情要点隐瞒甚至涂抹，同时在画面信息中乔伊又给出过往实际发生的情形； 文本与画面的错位，更激起观者抽丝剥茧的好奇。
同时让观众只能在涉案人随机性的话语和关联画面中耐心捡起关键性的碎片，缓缓地、一点点地拼凑出剧情全貌。
这样做的结果便是《真探》节奏虽慢； 却不慢热、不拖沓。每个场景信息分配都满格，观众忙于接招，只需一集便能迅速坠入情境。
让贝尔和戴米恩十分诧异的是，乔伊不仅喜欢玩画面，和叙事结构，连传统的一人一机式镜头语言都喜欢颠覆。
如果贝尔在说话，乔伊这个镜头绝对是给戴米恩的。
当一人说话，陈述案情相关信息时，镜头给的却是另一人，画外音与画中人的间离效果，虽然这种技巧在其他导演那儿也经常使用，但是乔伊使用的太过频繁了。
但是很快，大家也发现这样带来了还不错的效果，那就是加大了人物之间的关系张力，使叙事更紧凑，也给了观者更丰富可玩味的细节，和需要屏气凝神、脑力全开同时处理交叉信息的饱足感。
对于人物的演绎，乔伊不能说百分百满意，但是至少贝尔和戴米恩都百分之八十完成了乔伊的心理预期。
一个是堕落、黑暗、颓废、抑郁、创伤、孤僻，高智商低情商，满口聊哲学，爱谈形而上，然而归根结底却仍属于困境中的人。
一个是典型的入世俗人。这世界再操蛋，他基本都看得开，那些乱七八糟、虚头巴脑的形而上思考，对他来说尽是沉重无解的东西，只会令他心烦不耐，一律采取关我鸟事的态度。
这两个在价值观和世界观以及性格都完全不同的人，在一起合作破案过程中的碰撞，也带给了观众另一种“双重推理”的拆解乐趣。
这一日拍摄的最后一个镜头，当摄影师拿过乔伊手里的分镜图，只看到上面被画的连七八糟的连一条简单的线条都分不清楚了。
这算是这一个片段的收尾画面，可是这乔伊画的他怎么一点儿都看不懂啊！
他只好拿着分镜图去找乔伊，乔伊便和他解释了一下，“结尾处，在透进来的冷光下，贝尔拿着那个什么的图腾端详，然后你把镜头越拉越远，但是他在窗框里的构图却越来
